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SHARE M.E【DJ KRUSH&DJ Kentaro】全城用心聆听 回归音乐本质

一切音乐的产生,都源于人的内心。

人们的内心的活动,是受到外物影响的结果。

人心受到外物的影响而激动起来,

因而通过声音表现出来。

各种声音相互应和,由此产生变化,

由变化产生条理次序,叫做“音”。

将音组合起来进行演奏和歌唱,

配上道具舞蹈,叫做“乐”。

一场过分理想化,回到音乐本质的活动,叫做

BIG BEAT SOUNDSYSTEM

big beat 英[biɡ bi:t]

n. 强拍,大拍;

soundsystem 英[saund ˈsistəm]

n. 音响系统;

BIG BEAT SOUNDSYSTEM (BBS)

一个发出强拍的音响系统,

一个回到音乐本质理念的系统,

一个能给人以启迪,发展和发扬音乐的系统。

10月13日星期六

BBS为大家准备“音”,我们一起做“乐”

SEVEN Entertainment 柒星娱乐

特 别 呈 现

10/13 上海站 | MAO Livehouse

(3/F, 308 Chong Qing Nan Lu, Shanghai

上海市黄浦区重庆南路308号3楼)

Big Beat Soundsystem (BBS)

DJ Krush x DJ Kentaro

China Tour 2018, Shanghai

即刻抢票!

Early Bird 早鸟 - 150 RMB

Advance 预售 - 220 RMBDoor 现场 - 280 RMB

截止日期:10月10日

DJ Krush与Mo'Wax厂牌主理人James Lavelle

1987年一个周日的下午,25岁的东京少年Hideaki Ishi在街头派对演出,他控制舞池情绪的高超技术征服了几个被音乐吸引前来的外籍MC,他们兴奋的高呼“Crush them! Crush them!” 此后,Hideaki Ishi开始以“DJ Krush”为名号 。

Krush Posse (DJ Go, DJ Muro, DJ Krush)

从地下派对的明星人物到后来与友人组成的日本顶级Hip-Hop组合“Krush Posse”,日本Hip-Hop文化萌芽期拥有的5年辉煌在DJ Krush的音乐生涯篇章中仅仅是序言页。1992年,随着组合的解散,他一人继续前行。

DJ Krush -「Krush」

在不断磨练技艺的过程中,DJ Krush打造出拥有极高辨识度的音乐。作为第一位在现场演出时使用唱盘机与乐队即兴的DJ,他从不惧挑衅未知,这也奠定了他今日的日本电子音乐宗师的地位。1993年索尼公司在日本发行了他的处女专辑「Krush」,这张在后来与DJ Krush的其他几张专辑一起被评为日本10年Hip-Hop发展史中最具代表性的专辑,当时也引起了英国传奇先锋厂牌Mo’Wax的注意力。

DJ Krush -「Strictly Turntablized」

从1994年开始,DJ Krush与Mo’Wax展开连续4年的密切合作,他们发行了Krush的第2张专辑「Strictly Turntablized」。该专辑比Trip-Hop三巨头之一Portishead更早被贴上神游舞曲(Trip-Hop)的标签。

DJ Shadow & DJ Krush

Duality - DJ Krush & DJ Shadow

同年秋天,DJ Krush受邀参与Mo’Wax第二次欧洲巡演,这也是两位在世界版图一东一西最先锋的实验Hip-Hop大师——DJ Krush与DJ Shadow首次同台演出。他们在次年一起制作了单曲“Duality”并收录于DJ Krush的第3张专辑「Meiso」中,同样发行于Mo’Wax旗下——这是日本Hip-Hop音乐迈向世界的第一步。

DJ Krush第4张专辑「Ki-Oku」

1996年DJ Krush与日本爵士大师Toshinori Kondo合作并发行了他的第4张专辑「Ki-Oku」,这是一张糅合了电子音乐、融合爵士、神游舞曲的专辑,并在十年后被收录进英国权威音乐平台Fact的“50张最佳神游舞曲专辑” (The 50 Best Trip-Hop Albums of All Time) 榜单中。

他的音乐生涯开始于Hip-Hop,但从不受限于此。作为日本Hip-Hop音乐在全球崛起的代表性人物,他更是名副其实的先锋级制作人。

2004年发行的第8张专辑「Jaku」在美国CMJ的RPM榜单榜首蝉联3周之久。从这张专辑开始,传统日本乐器与电子音乐在DJ Krush的世界里以最微妙的方式结合,并飞跃到了一个新的境界: “这张专辑的主旋律是‘Wa’—— ‘Wa’基本上表示所有日本的东西,也表示团结、平衡和谐没有对抗和疏远的状态。而这种概念在现今的世界似乎是缺失的。世界好像总被战争和残忍所分割,因此我想创作这个专辑来平衡这种鬼东西。我所能做的就是制作音乐。我会继续我的工作,并尽我所能。”

2006年DJ Krush精选了他的部分作品后发表了首张再混音合辑「Stepping Stones The Self-Remixed Best」,在全世界引起一阵动荡。次年,他在日本地区发行了一张囊获其十余载音乐生涯的精华,十分具有历史意义3 DVD套装「Suimou Tsunenimasu」。

2011年,为了庆祝职业生涯的20周年,他在东京的派对上献出了7小时长set。同时他还通过个人厂牌Es.U.Es Corporation发行了3张12吋黑胶,它们收录了DJ Krush为纪念20周年而制作的10首单曲:连续10个月每月发布一首单曲的特别系列Monthly Single Series。

2015年,在距离上一张正式专辑推出11年后,因受全球灾难和恐怖袭击的影响有感而发,灵感来自对人性和自然的反省,DJ Krush发行了第9张专辑「Butterfly Effect」。该专辑与众多艺人跨界合作,包括:Yasmine Hamdan, Crosby “Cross” Bolani, Divine Styler, tha BOSS, Takashi Niigaki和Free the Robots,共收录11首歌曲。

2017年,DJ Krush在他的个人厂牌Es.U.Es Corporation旗下发行了一张特别的专辑「Kiseki」。与以往不同的是,该专辑仅与日本本地MC们合作,他们包括Ryoff Karma, OMSB, Tipleso, Meiso, Sibitt, 5lack, R-Shitei, Rino Latina II等响亮的名号。这是他25年来首张说唱专辑。

DJ Krush -「Cosmic Yard」

今年正逢25周年,他与日本爵士大师Toshinori Kondo, Shuzan Morita, 吉他手Yukihiro Atsumi 以及荷兰打击乐大师Binkbeats再度合作,在3月发行了一张12首单曲的纯乐器氛围专辑「Cosmic Yard」。

从处女专辑和后来的多张专辑都被评为日本10年Hip-Hop发展史中最具代表性的专辑,到比Trip-Hop三巨头之一Portishead更早被贴上神游舞曲(Trip-Hop)标签的Trip-Hop宗师;从被挂上衔头“与DJ Shadow是两位在世界版图一东一西最先锋的实验Hip-Hop大师”,到将日本电子音乐推向世界的第一人;从第一位现场演出使用唱盘与乐队即兴的DJ,到氛围电子音乐的开山鼻祖...

生来带着东京的时髦气质,将日式清酒的洒脱凛冽诠释的淋漓尽致,DJ Krush将东方美学通过电子音乐传递至全球,为日本乃至亚洲的电子音乐世界带来更多的可能性。

在过去的二十载,DJ Krush每一次的作品发行都重新定义了亚洲电子音乐的标准。他已经赢得了数不过来的奖项和排名,制作了包含个人专辑、合辑、精选与REMIX选辑在内的40+张作品,在55+个国家的380+城市为800+万观众带来影响一生的演出,他的演出足迹遍布世界,其中包括200+各大知名音乐节,如Glastonbury (UK), Coachella (USA), Monterey Jazz Festival (Swiss), Sonar (Spain), Roskilde (Denmark),等等。

但已经五旬的日本电子音乐宗师DJ Krush内心深处的反叛精神并没有随着时光的流逝而改变,对于音乐的热情也丝毫没有衰退。他仍然在制作/发行音乐以及演出。对他而言,音乐不仅仅是一个爱好、工作,而是生命的一部分。

factmag.com/2015/07/30/50-best-trip-hop-albums/

discogs.com/label/-EsUEs-Corporation?sort=year&sort_order=

inthemix.junkee.com/dj-krush-from-the-other-world/3885

igloomag.com/reviews/dj-krush-butterfly-effect

japanvibe.net/dj-krush-returns-with-new-25th-anniversary-album-kiseki-featuring-local-mcs/

mowaxplease.com/interview-dj-krush/

mocmmxw.com/zh-hans/interviews/krush/

japantimes.co.jp/culture/2017/05/24/music/cd-reviews/kiseki-rappers-bring-true-grit-resurgent-dj-krush/#.W1wzDdgzYp8

en.wikipedia.org/wiki/DJ_Krush

sus81.jp/djkrush

2002年一个周三的下午,20岁的东京少年Kentaro Okamoto以历史最高分赢得DMC全球决赛以及日本地区决赛的双冠军,成为第一位在DMC大赛中夺冠的亚洲人。2年后,他的混音作品被收录到伦敦知名独立厂牌Ninja Tune发行的合辑「On The Wheels Of Solid Steel」中。

DJ Craze & Kentaro

13岁就开始接触唱盘的DJ Kentaro,年纪轻轻横扫各大业内权威奖项,是一匹不可忽视的猛虎:“人生的第一次演出是在一间叫'Ghetto'的俱乐部,那年我14岁。”

Kentaro b2b DJ Craze

@ Red Bull Thre3style 2015 World Final

2005年他展开了首次个人欧洲巡演。这40天内,他的名字在各大权威媒体爆炸,如NHK电视台的“Top Runner”以及Space Shower TV的“ID”,他的视频也在油管上达到惊人的+点击率。在同一年,他成立了自己的厂牌Endeavor。在还未发行任何正式专辑之前,Kentaro已通过现场演出用高超的技艺震慑了人们。

2006年,DJ Kentaro正式成为Ninja Tune的旗下艺人,并面向全球发行了他的首张个人专辑「Enter」。Kentaro通过这张专辑展示了他在Hip-Hop、DnB、碎拍、雷鬼等多种音乐风格中自由切换的高超技能以及对旋律的塑造力达到出神入化的境界,征服了每一对点下“播放”的耳朵。这张专辑占据了知名音乐平台Oricon Indies Chart榜首,专辑及单曲同时成为iTunes舞曲榜单的第1名。

「Enter」

「Tuff Cuts」

「Contrast」

2007年,25岁的Kentaro登上了世界级日本富士音乐节,这成为了他踏向更广大的世界舞台的敲门砖。2008年,他被提名DJ Award for Best Hip-Hop,同年在英国雷鬼厂牌Pressure Sounds旗下发行了混音专辑「Tuff Cuts」。

2010年,他参与了Ninja Tune厂牌20周年专辑的编纂。次年,28岁的他登上了美国传奇音乐节Coachella的舞台。2012年,时隔6年Kentaro发行了第二张个人专辑「Contrast」,大获好评的同时再次受邀登上了同年的日本富士音乐节,但这一次是以大牌的身份演出,在现场演绎了这张专辑。

另外一件发生在这一年的大事件则是Kentaro成立了他的个人Bass音乐节品牌BASSCAMP。在夏末于东京AgeHa俱乐部举行了第二张专辑「Contrast」的发布派对作为BASSCAMP的处女秀,请来了DJ Krush, Makoto, DJ Hedspin等大牌助阵。同年的第二场活动以及2013年、2014年的BASSCAMP,仍然在东京举行。直到2015年,BASSCAMP以2天1夜灯光跳舞音乐节的新面貌,连续2年在菲律宾的Puerto Galera沙滩上举行了大获好评的沙滩音乐节,请来了Goldie, DJ Spinna, Swindle, Onra, Lapalux, Goth-Trad, Sarasa, Foreign Beggars 等知名音乐人。

Yuto & Kentaro

Kentaro在东京成立了DJ学校“World DJ Academy”,致力于帮助更多的本地力量走上世界舞台。成立的第一年,就培养出2016年DMC全球决赛冠军Yuto,可见WDA的实力不容小觑。上个月,Kentaro与Yuto和Rafik合作了单曲“Kinmirai”,收录在英国厂牌 Circus Records发行的Dubstep大神Flux Pavillion最新合辑「 Earwax」中。

2018年,Kentaro的单曲“North South East West ft. Matrix and Future Bound” 以及Tha New Team对它的混音版本,共同被收录进索尼PS4的「反重力赛车:Omega合集」和「Onrush」两款游戏的原声中。收录进「反重力赛车:Omega合集」游戏原声中的还有Swedish House Mafia, The Prodigy, The Chemical Brothers三位世界级音乐人的作品。

O/K! (Kentaro & Oicho) -「WAKATAKA」

6月底与知名老牌制作人Oicho a.k.a David Harrow/James Hardway/Technova成立了组合O/K!并发行了他们的首张EP「WAKATAKA」。

8月初受邀出席全球最大型的DnB音乐节LET IT ROLL,与Andy G, Camo & Krooked, Netsky, Noisia, dBridge等知名制作人同台献技。

2018年的繁忙仍然在进行时:Kentaro与来自全球的29位DJ一起呈现了一个十分感人的项目——唱盘主义交响乐团(TURNTABLE ORCHESTRA):世界上首个仅仅使用唱盘+混音台+1张古典黑胶唱片的“交响乐团”大重奏。

2018 TURNTABLE ORCHESTRA

全球30位DJ用各自的方式从世界上第一张商业黑胶唱片(德国作曲家门德尔松的小提琴协奏曲Mendelssohn's Concerto In E Minor)里提取出不同的音色和段落,再将古典音色进行重新拼贴,以大重奏的方式共同演出。

迅速崛起的东京唱盘先锋Kentaro,在日本Hip-Hop文化的鼎盛时期开始他的音乐生涯。他的出现以无法想象的威力助燃了这股火焰,使唱盘主义与日本地下音乐文化的关系燃烧到了另一个颠峰。

endeavorfamilyrecs.com

dmcdjchamps.com/news-view.php?n=OTM=

worlddjacademy.jp/

ninjatune.net/artist/dj-kentaro

basscamp.jp/

djtimes.com/premiere-kentaro-partners-with-rafik-yuto-for-kinmirai/

store.playstation.com/en-au/product/EP9000-CUSA05670_00-WIPEOUTOMEGA00EU

捷克音乐制作人/电台主持人/唱盘主义DJ Friky在音乐世界已经驰骋14年,擅长Hip Hop, Funk, Glitch, Electro, House, Dubstep, Dub等多元素音乐类型。他是Trouble Team的成员之一,先后5次赢得DMC大赛捷克赛区冠军,2次DMC大赛全球决赛第3名,以及2017年的红牛3Style捷克赛区决赛选手,等等。他曾在电台工作了9年,如Radio DJ, Evropa 2, Bonton,现在他在电台Color Music拥有自己的2小时早间节目Frikolora。

除了作为DJ和电台主持人的杰出成绩,他的制作人身份也同样出色,他制作了大量的原创音乐和混音作品,发布在SoundCloud, Beat Port, iTunes, Spotify等线上平台上。他曾在捷克共和国,德国,波兰,瑞士,美国,中国,英国,克罗地亚,意大利,澳洲等国家巡演,相信未来他将会更多的出现在我们的视线。

早在1999年,来自日本的DJ To-ru已经深深着魔于唱盘主义的文化,并开始钻研DJ的技艺,他与Hip-Hop的渊源还要追溯到16岁的时候。To-ru十分擅长在Hip-hop、碎拍、House、Reggae、DnB等多元化的音乐风格之间自由切换。

2009年,To-ru移居到曼谷并在那里继续他的音乐生涯,至今已在上百个派对和音乐节中演出。2014年在当地成立了GOJA俱乐部。

2018年,To-ru与来自全球的29位实力DJ一起呈现了「唱盘主义交响乐团 TURNTABLE ORCHESTRA」,参与这个项目的成员还有Kentaro, Q-bert, D-styles, Swamp, Switch等多位日本乃至国际冠军DJ。

中国DMC比赛最耀眼的黑马之一Cavia,从13岁开始收集唱片,20岁练习Scratch,2年后赢得了世界DMC大赛的中国区冠军,同年代表中国去伦敦参加世界决赛。

隶属上海最老牌电子乐组织Antidote和备受赞誉的新晋团队 SHFT,也是DMC中国主理人之一 , Cavia与Skrillex, Diplo, DJ Snake, Jazzy Jeff, DJ Shadow, DJ Krush, DJ Q-Bert, A-Trak, Grandmaster Flash, Talib Kweli, Ghostface Killah, Tyga, O.T. Genasis, Twenty One Pilots等巨星同台献艺,也是Michael Jordan, Kobe Bryant以及FC Bayern Munich拜仁慕尼黑球队After-Party的指定DJ。活跃在东京,首尔,香港的派对活动,以及迷笛,草莓,风暴,Electric Zoo等大型音乐节,并与陆扬,冯梦波等当代艺术家合作,在 PSA上海当代艺术博物馆,北京公社, chi K11博物馆,Bonhams邦瀚斯,ART021,Art Basel香港等做了一系列艺术合作及演出。

DJ Jay-K,一名90后DJ,于2012年潜心专研专业scratch技术,经过数年沉淀的Jay-K 在DMC世界DJ冠军大赛及先锋Pioneer DJ大赛中均名列前三甲,甚至得到国际评委Qbert的称赞。2008年就开始的DJ生涯获得CASIO, G-SHOCK, Adidas original, Nike, New Balance等品牌的青睐,同时凭借高超的DJ技术受邀于各大音乐派对现场,10年丰富的舞台经验以及百场的live表演,任何风格的音乐类型都可以在他的现场得到体现,他热爱音乐,不断创新,现就职DMC中国区总部团队与多位国内顶级DJ一同推广传播音乐文化。

职业Dancer出身的 A$UKA一直对DJ 充满了浓厚的兴趣,而且身边也不乏上海,中国乃至亚洲有名气的DJ朋友,于是在2009年开始就边工作边利用个人时间学习DJ,先后跟随上海各大当红夜店的DJ学习,出于7年职业舞者的经历,A$UKA对音乐有着特别的敏锐感和洞察力,所以很快出道并开始在上海的各类party上担任DJ,09年底开始做驻场DJ。2012年在上海举办的首届“草莓音乐节”担任了嘉宾DJ,之后相继受邀在2013年在舟山“东海音乐节”和2014年上海迷笛音乐节做嘉宾表演。2015年成为第一届好声音音乐节的特邀嘉宾,到2016年她已经在不止13个城市留下了她的音乐脚印,现在的她已是沪上bass/trap 音乐风格的DJ中一大代表,只要提起重低音音乐风格的DJ,你一定会听到这位trap 女王的名字。

A$UKA 的Trap女王这个头衔并不是来源于她本人,而是各位参加过她的派对们的Party Animals开玩笑所起的绰号,不过也简单明了的介绍了她的音乐风格,可是单单一个Trap是没有办法来形容她丰富的音乐。

了解A$UKA 的人应该知道她最早跳舞出生,并且出色的成为Twerk 的舞蹈老师,多年的舞蹈经验让她对于音乐有着卓于常人的敏感度和优秀的品味。于是她成为DJ后自然 Twerk 和 Hip-Hop 这两种风格也是她标志性的曲风了。其次她在Trap的风格里还擅长于Hardtrap,之前在摩登天空的Resistance活动中也给到Brennan Heart 作为暖场DJ演出,其中的Hardtrap着实令人印象深刻。

A$UKA 的职业格言是:DJ不是音乐播放者,而是音乐推广者,向大众介绍更多种音乐,感染更多人接触喜欢并热爱音乐的人。

A$UKA 如今也开始涉猎制作人的领域,已先后发布数首原创单曲或remix在PYRO ,网易云,Soundcloud上,受到不少网友的好评。

GUGU,上海本土的G-House/Bass House DJ/音乐制作人,在美国留学时期他开始接触电子音乐自学混音技术,并在毕业后前往洛杉矶纽约学习音乐制作。

深受美国西海岸自由和富有创造力的音乐文化的影响,以及曾为Tchami、Malaa、NGHTMRE、Rezz等知名DJ制作人暖场的经历,让GUGU逐渐摸索出了属于自己的地下音乐风格。

上海DJ Mento是Sample Space的签约艺人,在历经多次成功的派对演出中获得众多认可,对音乐近似痴迷的Mento对现代电子音乐有着敏锐的嗅觉。站在DJ台上的他往往能给派对动物们带来惊喜,运用Trap,  Dubstep, Future Bass, Bass house等多种舞曲掌控整个舞池。2014年接触各类电子舞曲,凭借自己长期的刻苦钻研,得到了众多知名DJ及音乐人的认可。

在2015年10月加入Sample Space音乐文化团队,开始了传播音乐文化的脚步。曾多次参与NEXT DJ的派对活动, 如 EMOJI Party, Next Gen Party, 等,也与百大同台演出,如Slushii, Makj, Wolfpack, Nicky Romero, 等。

DJ Peng是一位极度个性的新晋音乐人/DJ。他生活的大部分时间沉浸在油管,Soundcloud, Bandcamp这些虚拟外世界挖掘最不一样的声音元素。DJ Peng通过不断努力尝试打破商业与地下的隔阂,无论是Billboard榜第一位的热曲还是全球播放量不过千的小众音乐,只要能给人带来听觉刺激都会被收入他的歌单之中。同样Peng的制作能力也不容小觑,多次为品牌配乐混音并不断受到大家的认可。作为Sample Space音乐团队一员的他目前主理上海网红俱乐部Club Hilo,相信在那里你将感受到不一样的音乐氛围。

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